1 - Héctor Bardanca, escritor, músico, performer, editor y productor; nació el 12 de abril de 1954, en Montevideo. Tomó cursos de batería y percusión con Roberto Serrentino y José Luis Pérez, y de análisis mesomusical con Coriún Aharonián. Participó en el IX Curso Latinoamericano de Música Contemporánea, en Itapira, Brasil, 1980. Asistió a la primera Escuela de Cine de Cinemateca Uruguaya en 1977, así como a talleres literarios de Enrique Fierro y Hugo Achugar en los años 80. Completó curso de inglés en la Alianza Cultural Uruguay - Estados Unidos y realizó algunos estudios de portugués en el ICUB (Instituto de Cultura Uruguayo-Brasileño), y de francés en la Alianza Francesa.

2 - Integró el grupo y editorial cooperativa de poetas intérpretes Ediciones de Uno (desde su fundación en 1982, junto a Daniel Bello, Agamenón Castrillón, Luis Damián, Álvaro Ferolla, Francisco Lussich, Richard Piñeyro, Magdalena Thompson y Gustavo Wojciechowski), hasta abandonar el proyecto en 1989, desarrollando especialmente con dicho colectivo la oralidad y puesta en escena del poema, además de impulsar el diseño gráfico de las publicaciones como huella digital de cada autor, sumándose paulatinamente a partir de 1983 a la actividad editorial y performática del grupo en alrededor de una docena de años de existencia otros poetas como Luis Bravo (quien cierra el boliche en el 94), Miguel Ángel Olivera, Diego Techeira, Richard Garin, Silvia Guerra y Laura Haiek. Así, H. Bardanca participó con los de Uno en la producción de más de trescientas presentaciones, muchas multimedia e interdisciplinarias, en particular en la periferia capitalina. Sacó con dicha editorial sus primeros libros, entre ellos Orificio de salida (1985), y g (en versión oral, formando parte del casete con la antología de integrantes de Uno Si el pampero la acaricia, coeditado con Ayuí/Cema, 1986; y g en versión tipográfica como folleto con su propio diseño como parte de la expresión poética, lanzado por Ediciones Uno, en 1987, y reeditado en forma facsimilar, Ed. Yaugurú, 2017). H. Bardanca también compiló y coordinó la edición del libro Mateo - Como un señor del tiempo (Ediciones de Uno, 1988), con entrevista, fotografías, fonografía y antología oficial de letras y otros textos y dibujos de y sobre el músico, compositor, intérprete y poeta Eduardo Mateo. En 2024 Ed. Yaugurú reedita Si el pampero la acaricia, edición cuasi facsimilar de la libreta que acompaña el casete colectivo de 1986 de Ayuí/Cema-Ed. de Uno.

3 - Héctor Bardanca publicó poemas, ensayos, traducciones, entrevistas y notas diversas en varias revistas y publicaciones (Asamblea, Cuadernos de Marcha, Punto y Aparte, Brecha, etc.), y fue coeditor de Uno en la cultura, eLmanojo y La Oreja Cortada, entre 1982-1990. En Buenos Aires, en 1989, Ediciones Último Reino le publica Visiones de lobizona - y otras versiones, que firmó con el nombre de su heterómnimo Ana Cheveski, siendo considerado por la crítica de la época como un “contundente libro de poesía femenina”. Editorial Yaugurú tiene publicado dos libros más de Ana Cheveski, en un volumen: O varios - toda la noche (2007). H. Bardanca lanzó también el libro plagiotrópico Polaroid - Crítica de la cabeza uruguaya (1994, Ed.Yoea), un promiscuo compendio de lo publicado en los años ochenta en su país, para intentar obtener una idiosincrásica imagen a la vez que un registro fractal de etología de los intelectuales. Realizó la primera traducción oficial al castellano del libro Las cosas, del brasileño Arnaldo Antunes (2012, Edit. Yaugurú, de Montevideo, y Edit. Grua, de San Pablo), y también vertió del portugués al poeta Fernando Pessoa (“ele-mesmo”) desde su obra ortónima, así como a Ricardo Reis, Alberto Caeiro y Álvaro de Campos, entre otros heterónimos pessoanos, traduciendo además del inglés algunas letras de John Lennon, siendo los textos de los últimos citados publicados en el semanario Brecha y en las revistas Punto y Aparte y La Oreja Cortada, de Montevideo, 1988-1990. Su última publicación en 2026, SΩ, por el sello de Yaugurú, reúne lo nuevo y lo ya escrito o cantado y publicado hasta la fecha.

4 - En batería y percusión, y con voz y guitarra, Héctor Bardanca creó e integró algunos grupos de música popular, como Cantaliso (Cantaliso, 1979, Sondor LP 44.104, con Roberto García, César Cándido, Benjamín Medina, Gustavo M. Fernández y Amílcar Rodríguez, más Jorge Domínguez), y Bardo Kan & Pollo Píriz (CD pOrtavoz - Una tal Ana Cheveski, 2002, &records, y CD Librillo de Job, 2007, Perro Andaluz Records), y tocó y grabó también con Paco Trelles y Los Solitarios (LP Sin apuro por andar, 1980, RCA), y con Contraviento (LP Tercia, 1982, Sondor), entre otros, además de ser percusionista en sesiones de grabación o en escena de los músicos Julio Julián (EP homónimo, CBA, 1980), Cecilia Prato (LP Canción de Cecilia, 1981, Ayuí), Abel García (LP Sobre la vida, 1981, RCA), Jorge Lazaroff (LP Dos, 1983, Ayuí), Washington Carrasco y Cristina Fernández (espectáculo Los pueblos del sol, 1980), Rubén Olivera (espectáculo Los otros días, 1984), Yábor, el dúo de Enrique Rodríguez Viera y Javier Silvera, Tato Taborda Jr. (en estreno de su obra Juntos, IX CLAMC, Itapira, Brasil, 1980), Carlos da Silveira (en estreno de su obra Hoy, Teatro del Anglo, 1980), aparte de crear colectivamente y tocar la música de la exitosa “puesta en cabezudo” Barrio Sur o Medio/Mundo, 1981-83, del grupo de Títeres Girasol (Gustavo “Tato” Martínez y Raquel Ditchekenián), y también de participar musicalmente en otros grupos de teatro, danza, performance, etc. Se desempeñó durante un lustro como el primer docente de percusión del TUMP (Taller Uruguayo de Música Popular), desde su inicio, 1983-88. Como músico y poeta edita el primer trabajo solista bajo su nombre civil en 1993 con un casete para el sello Perro Andaluz Records: El último capítulo de la historia del mundo, donde también participan Lalo Barrubia, Luis Bravo, Marosa di Giorgio, Víctor Guichón, y los niños Santiago Bardanca y Valentina Garin. Luego en 2009, el CD vocales.ui, por Yaugurú, con participación de Ismael Cavia, Fernando Loustaunau, Mariana Picart y Gustavo Wojciechowski.

5 - Héctor Bardanca compone e interpreta canciones y poemas firmando como su alter ego autocantor Bardo Kan y así ha estado en acción, produciendo y editando grabaciones y espectáculos, donde cabe mencionar especialmente desde el año 1999 el trabajo alalimón con el músico Pollo Píriz durante aproximadamente una década, con cuyo segundo CD Librillo de Job (2007, Perro Andaluz Records), también extendido a performance, con Mariana Picart (en voces) y Juanita Fernández (en percusión), resultaron nominados con otros cuatro CD al Premio Graffiti 2008 en la entonces nueva categoría de “Mejor disco de grupo de música popular”. En 2014, Bardo Kan resultó finalmente ganador de un premio Mención especial por su tema Reglamento en el “Concurso de canciones Ruben Lena” (sobre Artigas y la gesta emancipadora, a 50 años de creada la canción de “Rubito” Lena A Don José), certamen organizado por la primera Comisión Bicentenario, del MEC. El tema integra el CD de Bardo Kan Espejo perfector, 2015, donde participan Nicolás Mora, Arnaldo Antunes, Juan Carlos Ferreira, Luis Corvo, Diego Cáceres y Edú “Pitufo” Lombardo. Además H. Bardanca produjo y lanzó con el dúo Bardo Kan & Pollo Píriz en 2002 el primer CD y performance de los intérpretes: pOrtavoz - Una tal Ana Cheveski, &records, acompañados por José Luis Pérez, Berta Pereira, Fernando Rosa, Edú Lombardo, Tucuta Soto, Fernando Goicoechea y César Cándido, entre otros.

6 - Como poeta y músico performer Héctor Bardanca ha trabajado en escena con sus compañeros del grupo de Ediciones de Uno y con Víctor Guichón, Lalo Barrubia, Berta Pereira, Pollo Píriz, Mariana Picart, Juanita Fernández, Ismael Cavia, Juan Ángel Italiano, etc., y ha realizado entre otras las performances o acciones poéticas El hombre desnudo, desde 1988 (estreno en ciclo “Arte en la lona”, Palermo Boxing Club, con Daniel Bello, Gustavo Wojciechowski y Gustavo Fernández Cabrera); Congo boreal, desde 1989 (v. gr. en “TEATROFF-Encuentro de teatro rioplatense”, 1992, Estación Central de AFE, con Luis Bravo); Terrible bañado-Furia de Sudamérica, desde 1990 (estreno en ACJ de La Teja, por la Red de Teatro Barrial, con V. Guichón); El último capítulo de la historia del mundo, desde 1993 (estreno en Discoteca Amarillo, con L. Barrubia y V. Guichón); “Ceremonia única”, 2000 (presentación en Sala Zitarrosa, con P. Píriz, V. Guichón, G. Wojciechowski y Fernando Goicoechea); pOrtavoz - Una tal Ana Cheveski, 2003 (estreno en Sala Zitarrosa, con P. Píriz, B. Pereira, José Luis Pérez, Tucuta, Ismael Cavia, F. Goicoechea, etc.); “CINCOnSENTIDOS”, 2006 (en Sala Zitarrosa, con M. Picart, V. Guichón, F. Goicoechea, Andrés Bedó, P. Píriz y B. Pereira, con escenografía por Barba & Cía.); Librillo de Job, 2007 (estreno en Centro Cultural Lapido, 18 de Julio 948, con P. Píriz, Juanita Fernández y Mariana Picart, más Martín Sierra y Rafael Fernández); Miss Liberty-vocales.ui, desde 2008 (estreno en el Museo Blanes, con M. Picart); La bestia condicionada por la alquimia oriental, desde 2008 (v. gr. en Sala Zavala Muniz del Teatro Solís, 2009, con P. Píriz, el Barba y Alejandro Cruz); etc.

7 - Héctor Bardanca participó de distintos Encuentros y festivales en varios países: BRASIL, en Itapira, 1980, y en San Pablo, 1983, con Títeres Girasol (IX Curso Latino Americano de Música Contemporánea y Encontro de Teatro Amador, respectivamente); ARGENTINA, Encuentro de Teatro Rioplatense, Buenos Aires, 1981, con Títeres Girasol, y en gira en solitario por Capilla del Monte y San Marcos Sierras, Córdoba, 2007; URUGUAY, invitado a diversos Encuentros internacionales de poesía en Montevideo, en 1993, 1996, 2006, 2013, 2016, 2019, y en Canelones, 2022; PARAGUAY, en Asunción, invitado a los festivales “Asunción Despierta”, 2000, con Víctor Guichón, y “Asunción Habita”, 2002, con V. Guichón, Pollo Píriz y Berta Pereira; SUECIA, invitado al Poesimöte - Malmö IV, 2003, en Malmö y Lund, y girando en Estocolmo; MÉXICO, Festival Poesía en Voz Alta.08, invitado por Casa del Lago de la UNAM, en el DF, 2008; ESPAÑA, invitado al Espacio enLATAmus, Remolinos, Zaragoza, 2010; CANADÁ, RIAP 2012 (Rencontre Internationale d’Art Performance de Québec), en Québec, Victoriaville y Carleton-sur-Mer, invitado por Le Lieu - centre en art actuel.

8 - Videos dirigidos y producidos por Héctor Bardanca: tríptico El último capítulo de la historia del mundo, 26’, XI-1993, edición: Guillermo Casanova; fotografía: Horacio Fernández, Eduardo “Pincho” Casanova y Silo Contreras (conteniendo The last woman, 10’, sobre poema epónimo de Ana Cheveski, Congo Boreal, 7’, sobre poema epónimo de Richard Garin, El hombre desnudo, 8’, sobre poema epónimo de H. Bardanca). También La canción de la Tierra, 5’, VII-2008, edición: Sofía Casanova, fotografía: Noel Langone, Guillermo Arregui, Alejandro Escuder, Mariana Picart y Alejandro Cruz, clip sobre tema epónimo por Bardo Kan & Pollo Píriz, con Juanita Fernández y M. Picart. Curso de lo performativo - Discursos y recursos con cuerpo, 10’, X-2009, edición: Sofía Casanova, fotografía: H. Bardanca, con Pincho Casanova y Gustavo Fernández Cabrera, donde actúan también junto a Luis Bravo, Ale Cruz, Fernando Goicoechea, Florencia Varela, Cecilia Vignolo y Gustavo Wojciechowski. Presentación del libro Las cosas, de Arnaldo Antunes, en la Biblioteca Nacional, 20’. Realización: Luciano Bardanca y H. B.; cámara: Sofía Casanova; edición: L. B., 2013.

Además, Héctor Bardanca protagoniza el film Los muertos, 1992, estrenado en Cinemateca en octubre de ese año, ficción en video de Algarrobo Films, Betacam SP, 28’, dirección de Guillermo Casanova, con adaptación de obra de Mario Levrero, donde Héctor Bardanca, junto a Paula Ortega, realizan uno de los primeros desnudos y escena de amor integral en el cine nacional de ficción. Con la actuación también de Leonel Martínez, Gustavo Fourier, Lala Michelarena y otros, entre los que se encuentra el propio Levrero interpretando a un músico callejero ciego. Fotografía de Daniel Rodríguez Maseda, edición de Laura Canoura, Daniel Márquez y G. Casanova, sonido a cargo de Ignacio Seimanas y D. Márquez, con música especialmente compuesta e interpretada por Hugo Fattoruso, en su primera banda sonora completa creada especialmente para una película. Producción de Mario Viera, Paula Mosca, Natacha López, Laura Sansone y Andrea Nina.